10 نکته برتر در مورد ترکیب(پارت دوم)

عکاسی دیجیتالی خود را به سطح بعدی ببرید!

یکی از اولین خصوصیات عکسی که چشم بیننده را به خود جلب می کند و تصرف می کند ، ترکیب آن است.

ترکیب عالی چیزی است که بلافاصله آماتورها را از جوانب مثبت و علاقه مندان جدا می کند. نحوه قرار دادن اشیاء مختلف در

قاب عکاسی ، ترکیب را تعیین می کند و فوق العاده به سمت ایجاد احساس بزرگتر از آنچه که شی در دنیای واقعی منتقل می

کند کار می کند.

آهنگسازی یکی از مهمترین عناصر هنر عکاسی است و این مهارتی است که با تمرین گسترده و تمرین مداوم می توان آن را

آموزش داد و از آن استفاده کرد.

1 - به جزئیات توجه کنید

مانند سایر موارد زندگی ، باید جزئیات را به درستی مورد توجه و تأکید قرار داد.

هر جزئیات می تواند کاری متفاوت از عکس شما انجام دهد یا معنای جدیدی ایجاد کند. عکس گل بسیار متفاوت است وقتی

می توانید نحوه بازی شبنم صبح در برابر بافت گلبرگهای گل را مشاهده کنید. هنگام انجام یک پرتره ، از نورپردازی استفاده کنید

تا خطوط خنده سنگین و پاهای کلاغ را روی صورت شخص بیرون بیاورید. شخصیت در یک چهره ، یک پرتره جالب را ایجاد می کند.

اگر در مورد آن فکر کنید ، این جزئیات اشیاء و افراد است که در زیر سطح حفر می شوند و داستان دیگری را برای شما بازگو می

کنند ، بیشتر درباره آن لحظه مفرد در زمان.

2 - قاعده سوم

این یکی دیگر از تکنیک های تصویر سازی / نقاشی است که عکاسان باید آن را تسلط بخشند (بنابراین می توان آن را خراب

کرد).

Rule of Thirds قاب بوم / فیلم را با سه خط عمودی و سه خط افقی تقسیم می کند. چهار راس تقاطع نکات کلیدی برای

یادآوری است ، زیرا مطالعات نشان داده اند که ابتدا انسان هنگام نگاه کردن به یک شی فریم مانند نقاشی ، طرح یا عکس به

آن نقاط می رود. بنابراین ، هنگام تهیه عکس ، قرار دادن عناصر کلیدی در یکی از آن چهار نقطه ، پویایی عکس شما را تقویت

می کند.

به عکس بالا نگاهی بیندازید ، و تصور کنید که اگر این دخترک در وسط عکس قرار گرفته بود ، دباغی مخصوص بوقلمون قرار می

گرفت ، چقدر جالب تر خواهد بود. پیش زمینه به نظر می رسد یک پس از وقایع ، نه بخشی از ترکیب همانطور که در حال حاضر

است (بدگویی در چهره دخترک با درک جزئی از پیش زمینه تقویت می شود ... یک کارناوال ممکن است؟).

3 - گندم و کلیپ!

یکی از زیبایی های عکاسی دیجیتال سهولت نسبی است که با استفاده از آن می توانید پردازش پس از آن را انجام دهید ،

کاری که قبلاً برای اتاق تاریک رزرو شده بود.

با استفاده از فتوشاپ می توانید تصویری را برای نتایج بهتر زیبایی شناختی برش دهید. برش فرآیند دوباره قاب کردن یک عکس

برای تقویت ترکیب است. همه ما عکسهایی دیده ایم (یا شاید گرفته شده است) که در آن عناصر منحرف کننده در لبه های قاب

وجود دارد ، یا شاید در مناطق ثانویه موضوع اصلی مزاحم باشد. برای از بین بردن این عناصر ناخواسته می توانید عکس را برش

دهید.

در این عکس مشاهده می کنید که اصلی دارای فضای سر بیش از حد بود و عکاس دیگری نیز در عکس ایستاده بود!

با برش قاب ، یک صفر را در مورد اصلی (خانواده) قرار دهید. عکاس را از عکس حذف کنید ، اما همچنان عناصر قابل تشخیص را

نگه دارید تا بیننده را به عنوان محل عکس گرفتن مطلع کنید.

4 - تفاوت در دیدگاه

چشم انداز این است که چگونه عکاس از طریق قرارگیری دوربین اشیاء موجود در قاب دوربین را مشاهده می کند.

به عنوان مثال ، همان موضوع هنگام عکاسی در سطح چشم ، از بالا یا از سطح زمین ، چشم اندازهای مختلفی خواهد داشت.

با تغییر دیدگاه ، جایگذاری خط افق را تغییر می دهید و بر درک مخاطبان خود از صحنه تأثیر می گذارید.

به عنوان مثال ، اگر دوربین را در سطح زمین قرار داده اید تا از یک عکس کامل از کسی عکس بگیرید ، و دوربین را زاویه دهید تا

قاب را با سوژه خود پر کنید ، او بسیار خطرناک تر ، قدرتمندتر و بزرگتر از آن ظاهر می شود. دوربین در سطح چشم نگه داشته

شد.

راه دیگر برای نگاه کردن به دیدگاه متفاوت ، استفاده از موقعیت های دوربین است که نسبت به آنچه که چشم انسان می بیند ،

غیرقابل توصیف است. منظره چشم پرنده یا زاویه های بسیار زیاد ، پویایی ترکیب شما را تغییر می دهد.

5 - برای سادگی انتخاب کنید

مفهوم کمتر بیشتر به معنای واقعی همه چیز است و عکاسی نیز از این قاعده مستثنا نیست.

ترکیب عکاسی بیش از حد پیچیده یا پیچیده همان مشکلی را دارد که جملات پیچیده در نوشتن وجود دارد و درک و قدردانی از

ایده ای که سعی در انتقال دارد را برای مخاطب دشوار می کند.

ساده در این زمینه به معنای ساده گرایی نیست ، بلکه فاقد عناصر غیرضروری است که گیج کننده یا زائد هستند. در عکاسی ،

ایجاد ترکیبات بدون لیست ، اما متمایز ، باعث تحویل ایده می شود. ذهن ذهن بیننده می تواند تمام وزنه برداری را انجام دهد.